Открытый урок с ученицей 4 класса Колинько Настей

Открытый урок на тему: Работа над полифонией на примере двухголосной инвенции И.С. Баха № 1 C-dur

Преподавателя ДШИ №4 Акулян М.Г. Одесса 2017-2018 Открытый урок с ученицей 4 класса Колинько Настей класс педагога                Акулян М.Г.                                                                                                                                                                                                 Тема урока: Работа над полифонией на примере двухголосной инвенции № 1 (До-мажор) в классе фортепиано ДМШ №14 - (методико - исполнительский анализ).

Тип урока: открытый урок по изучению и закреплению новых знаний и умений.

Цель урока: систематизация и обобщение знаний полифонии, более глубокое их осмысление, работа над полифонией на примере методико - исполнительского анализа двухголосной инвенции И.С.Баха. Развитие полифонических навыков.

Задачи урока: Обучить на открытом уроке основным навыкам поэтапного разбора двухголосной инвенции И.С. Баха  «До мажор». Показать способы работы над этой инвенцией До-мажор. Развить полифоническое мышление у ученицы на основании этой инвенции. Воспитать исполнительное мастерство на основании этой инвенции.

Образовательные задачи: = развитие навыков полифонического мышления. = передача содержания музыки, поиск нужного соотношения голосов в их одновременном звучании, осознание кульминаций, трехчастной формы.

Воспитательные задачи:  = воспитать у ученицы любовь к музыке И.С. Баха.

Развивающие задачи: = расширение кругозора по теме «полифония», = развитие интеллекта - памяти, внимания, мышления, воображения.

Методы: = использование различных методов, развивающих логическое, ассоциативное мышление с применением разных форм общения в виде наглядных примеров и диалога (вопрос-ответ) .Предполагаемый результат: · Овладение навыками в самостоятельной работе над полифонией. · Развитие познавательного интереса учащихся и творческих способностей. · Повышение качества знаний.

ПЛАН УРОКА 1.Начало урока - Организационная часть сообщение о цели и о ходе работы на уроке2.Основная часть урока - теоретическая часть: о творчестве композитора, об инвенциях И.С. Баха, цели и три главные задачи композитора при создании инвенций и симфоний - практическая часть: а) обучение исполнения гаммы До-мажор в ансамбле с педагогом в терцию, сексту и дециму (форма исполнения гаммы каноном) б) работа над исполнением инвенции «До-мажор» И. С. Баха3.Заключительный этап - Оценка результата выполнения домашнего задания ученицей и результаты ее работы на уроке - Домашнее задание.

Вступление: Педагог во вступительном слове сообщает аудитории, что данная работа над полифонией (двухголосной инвенцией До мажор)  сложилась, = как результат моей многолетней педагогической деятельности (результат моей педагогической практики) = и как результат моих наблюдений за использованием в школе разных методов и приемов обучения учеников средних и старших классов используемых при работе над полифоническими произведениями.Работа над полифоническими произведениями является неотъемлемой частью обучения игре на фортепиано.Изучение полифонических пьес дает много учащимся не только для приобретения навыков исполнения полифонической музыки, но и для музыкально - пианистической подготовки в целом.Значительна роль работы над полифонией в слуховом воспитании и в достижении тембрового звучания, в умении вести певучую мелодическую линию.Но также работа над полифоническими приемами приносит большую пользу в области технического мастерства.Такая работа позволяет выработать точность, чеканность звучания; а также развивает особую послушность, гибкость кисти и пальцев.Умение слышать полифоническую ткань и исполнять полифоническую музыку у ребенка развивается и углубляется на всем протяжении обучения.Наилучшим педагогическим материалом для воспитания полифонического звукового мышления является клавирное наследие И.С.Баха, в данном случае это его 15 двухголосных инвенций и 15 трехголосных симфоний. Прежде чем приступить к изучению «Инвенций», ученик должен получить определенные полифонические знания, начиная изучение с самых простых произведений И.С Баха. Необходимо изучить хотя бы по несколько несложных произведений из «Нотной тетради» А. М. Бах, а также осилить несколько произведений из «Маленьких прелюдий и фуг» И.С. Баха и только после этого приступить к изучению двухголосных инвенций И.С. Баха. При изучении произведений И.С. Баха очень важна постепенность и последовательность. В сборнике «Нотная тетрадь» ученик знакомится с контрастной полифонией. Поскольку основной задачей при изучении полифонии остается работа над певучестью, интонационной выразительностью и самостоятельностью каждого голоса, то ученик должен очень хорошо представлять себе в чем же проявляется эта «работа над самостоятельностью каждого голоса»? Педагог задает вопрос ученице: в чем же проявляется самостоятельность голосов? Ответ ученицы: каждый голос звучит, как разный инструмент. Педагог дополняет ее ответ: каждый голос имеет свой «характер звучания». = Мы можем представить себе как будут звучать голоса у разных инструментов в одном произведении (это называется инструментовка голосов):  верхний голос можно представить себе, как звонкое звучание скрипки, а нижний - как бархатное звучание виолончели. = характер звучания этих голосов не будет совпадать с их фразировкой (несовпадение кульминаций мелодий); = - характер звучания этих голосов не будет совпадать со штрихами  (в одном голосе - легато, в другом - нон легато); = - характер звучания этих голосов не будет совпадать с ритмикой (подвижный верхний голос, спокойное движение четвертями - в нижнем голосе, то есть  разная ритмика); = - характер звучания этих голосов не будет совпадать и с динамикой развития при исполнении произведения (в одном голосе - крещендо, в другом - диминуэндо). Сборник «Маленькие прелюдии и фуги» дает возможность педагогу углубить знакомство ученика с характерными особенностями баховской фразировки, артикуляции, динамики, голосоведения; объяснить ему такие важнейшие для полифонического стиля понятия, как:                                                                                                                                                                                             = тема,                                                                                                                                                                                                                = противосложение,                                                                                                                                                                                            = скрытое многоголосие, = имитация и многое другое.Гамма До-мажор (исполнение гаммы в форме канона)                                                 Педагог обратился к ученице и попросил ее сыграть гамму До-мажор. Ученица сыграла гамму в прямом движении на легато. Педагог предложила сыграть эту гамму вместе с ней (в ансамбле). Звучит игра в терцию. Педагог задает ученице вопрос: как называется такая форма исполнения мелодии, когда «один голос повторяет тему другого, вступая позже него». Ученица отвечает, что это одна из форм полифонического изложения музыки  в форме канона, когда мелодия сопровождается подобной ей мелодией, но вступающей через некоторый промежуток времени после её начала. Педагог сообщила, что мы с ней сыграли гамму в ансамбле - в терцию, а затем дециму. Учитель предложила ученице «сыграть самой эту гамму сначала в терцию, а затем в дециму» (децима – это интервал из 10 ступеней). Затем ученица сыграла эту гамму разными штрихами: нон легато, стаккато, портаменто. После того, как ученица «разыграла пальчики» мы приступили к изучению «двухголосной инвенции До-мажор». Вопрос учителя: какое произведение мы будем с тобой играть на уроке? Ответ ученицы: инвенцию, - двухголосную инвенцию №1 До-мажор Вопрос учителя: что означает слово «инвенция»? Ответ ученицы: изобретение, выдумка. Педагог дополняет ответ ученицы, сообщая, что первая, дошедшая до нас запись 15 двухголосных инвенций содержится в клавирной книжечке, которая предназначалась для обучения старшего сына И.С. Баха – Вильгельма Фридемана.  Эта найденная рукопись И.С. Баха снабжена «титульным листом», в заголовке которого подробно излагались педагогические задачи этого сборника от имени автора рукописи – И.С. Баха. В этом «послании» композитор И.С. Бах сообщает: какие именно цели он заложил в этих своих инвенциях и какие три главные задачи он поставил при создании этих двухголосных инвенций и трехголосных симфоний;             1) привитие навыков полифонической игры сначала в двух, а затем трёхголосии                                                                                            2) обучение игре и одновременно обучение навыкам композиции;                                                                                                                    3) стремление выработать певучую манеру игры на инструменте.Термином «инвенция» И.С. Бах хотел подчеркнуть новизну и своеобразие созданных им двухголосных пьес: В этих полифонических пьесах И.С. Баха ученик обучается: = игре на инструменте = умению вырабатывать певучее извлечение звука, = умению и навыкам одновременного исполнения нескольких самостоятельных голосов = получать знания по композиции.На примере инвенции И.С. Баха До-мажор на этом открытом уроке я предоставлю Вам примерный план работы педагога с учеником по изучению инвенций И.С. Баха.На начальной стадии работы необходимо наглядно показать ребенку, что предстоит ей изучить на уроках по фортепиано.Педагог перед разбором инвенции должен: = исполнить эту двухголосную инвенцию (наглядный пример) = определить тональность, ее форму и содержание = выявить образ произведения = научить ученицу понятиям, что означает: - тема в инвенции – противосложение в инвенции – интермедия в инвенции – скрытое двухголосие в инвенции - какими штрихами исполняются тема, противосложение, интермедия, скрытое двухголосие, каденция и др. Педагог исполняет инвенцию, чем наглядно показывает, как должна исполняться инвенция в конечном варианте:После наглядного примера (демонстрации инвенции) мы вместе с ученицей Настей определяем тональность инвенции и ее форму: Я спросила Настю: в какой тональности написана инвенция №1 и из скольких частей она состоит? Ответ ученицы: инвенция написана в тональности До-мажор и она состоит из трех частей:                             1 часть = 6 тактов (1-6 такты) . 2 часть = 8 тактов (7-14 такты) . 3 часть = 8 тактов (15-22 такта) Ученице Насте было дано задание «разобрать каждый голос в инвенции в  отдельности». Ученица по предложению педагога сыграла инвенцию поочередно каждой рукой. Вопрос педагога: ты слышала, что в каждом голосе часто повторяется та мелодия, с которой началась инвенция. Как такая мелодия называется? - Ответ ученицы: это ТЕМА. Затем педагог предложила Насте «сыграть инвенцию в ансамбле с педагогом»: педагог играл верхний голос инвенции, а ученица Настя играла - нижний голос, (а затем наоборот).После такого короткого ознакомления педагог приступила к изучению главного звена инвенции - темы, ее границ, характера. Если тема - это главная мысль произведения, то характер и образ всего произведения будет зависеть от характера темы. Поэтому был задан вопрос ученице: что такое тема и какой характер у этой темы? Ответ ученицы: тема - это мелодия, которая часто повторяется в инвенции и с которой начинается инвенция. У этой темы оживленный, решительный и певучий характер. Педагог дополнила этот ответ, сказав, что тема - это ядро полифонического произведения, это главный герой в произведении. Вопрос педагога: в чем выражается решительность характера этой темы? Ответ ученицы: решительность характера темы выражается в начале произведения мелодия энергично и решительно движется вверх на кварту, затем - в волевом и решительном движении на квинту опять вверх. Педагог дополнила ответ: Шестнадцатые ноты также указывают на активный, оживленный и отчетливый характер звучания этой инвенции. Вопрос педагога: сколько тактов в теме? (ответ: тема очень короткая: до-ре-ми-фа-ре-ми-до-соль = 1 такт. Она плавная и неторопливая по характеру, лежит в основе всей инвенции. Вопрос педагога: сколько тактов в первой части этой инвенции? Ответ ученицы: первая часть: состоит из 6 тактов (такты: 1-6) Педагог дополнила ответ: Тема начинается на второй шестнадцатой и заканчивается на сильной доле. (Ямб.) Тему запевает верхний голос и тотчас повторяет в другой октаве —нижний голос. Во время повтора (имитации) верхний голос продолжает свое мелодическое движение. Так образуется противосложение к теме, звучащей в басу. Педагог спросила: ты помнишь, что означает термин «противосложение»?  Ученица сообщает, что мелодия, которую она исполнила звучит, как спутник к теме и называется противосложением. Педагог дополнила ответ: когда звучит противосложение с тем же мелодическим рисунком (такты 1-2, 7-8, 9-10), оно называется «удержанным противосложением», (в отличие от неудержанных противосложений, которые каждый раз при проведении темы сочиняются заново). Затем педагог объяснила, что «как и в других полифонических произведениях, в этой инвенции встречаются разделы, где тема в своем полном виде не звучит, а используются лишь отдельные ее части, отдельные ее обороты.  Такие разделы называются интермедиями». «Интермедия эта музыка, которая соединяет два проведения темы, или две части, но не всегда она может быть основана только на новом материале. Иногда в ней бывают какие-то кусочки из старой темы или кусочки из противосложения». Затем педагог обратила внимание ученицы на то, что «в нижнем голосе проходит тема в ритмическом увеличении (си-до-ре-ми, соль-ля-си-до, ми-фа#-соль-ля)». Таким образом, первая часть заканчивается в Соль мажоре. Затем на уроке ученица сыграла тему, противосложение, интермедию, которые были в нотах в первой части инвенции. Затем на уроке приступили к изучению второй части инвенции. Вторая часть: Педагог обратила внимание ученицы на то, что проведение темы во второй части начинается в нижнем голосе в Соль мажоре. Тема звучит поочередно то в нижнем голосе, то в верхнем голосе (7-8, 9-10 такты). Затем звучит «Интермедия»: (11-12 такты). Интермедия проходит, как секвенция, и содержит в нижнем голосе «зеркальное проведения темы», в верхнем голосе – тема звучит в ритмическом увеличении: (до#-ре-ми-фа, ля-си-до# -ре, фа#-соль#-ля-си). А каденция: проходит в 13 и 14 тактах.  Итак, каденцией заканчивается 2 часть инвенции в ля миноре. Затем ученица сыграла тему, интермедию, каденцию из второй части инвенции, которая закончилась в ля-миноре. Третья часть: Педагог обратила внимание ученицы, что проведение «зеркальной темы» ля-соль-фа-ми, начинается в верхнем голосе третьей части инвенции в ля-миноре. Далее проходит чередование тем в основном виде и зеркальном виде. Интермедия (19-20 такты)- это секвенция, где в верхнем голосе проходит основная тема, а в нижнем голосе зеркальная тема в ритмическом увеличении - сиb-ля-соль-фа, ре-до-сиb-ля, фа-ми-ре-ми). А каденция- это вторая половина 20 такта, 21такта и 22 такта. До-мажорный аккорд заканчивает всю Инвенцию. Сделав анализ всей инвенции, педагог подводит итог: мы видим, что в конце каждой части есть октавные ходы вниз – ре-ре; ми-ми, ля-ля; соль-соль. Они характерны для композиторов эпохи И.С. Баха и часто использовались в полифонических произведениях той эпохи. Педагог предложила ученице сыграть эти октавные ходы. Звучит игра ученицы. Далее педагог продолжила урок: в каждой части Инвенции есть тема, имитация, противосложение, интермедия, каденция. Мы с ученицей все эти формы полифонии сыграли на этом открытом уроке и Мы с Настей уже изучали инвенцию ре минор, и поэтому Настя уже имеет представление о теме, об имитации, о противосложении, об интермедии и о каденции. Далее на уроке велась работа над динамикой: Динамика. Динамический план инвенции очень прост: Как известно, кульминации в произведениях И.С. Баха совпадают с каденциями. Они исполняются звучно, энергично. После - наступает спад:                   1 часть инвенции мы начинаем c «mf» 2 часть инвенции мы начинаем c mf или mp; 3 часть инвенции - начинается p.                             Педагог продолжает объяснять ученице, что последняя секвенция совпадает  с наибольшим динамическим подъемом к заключительному кадансу. Педагог сообщила, что динамическому плану инвенции свойственны длинные мелодические линии. Короткие крещендо и диминуэндо использовать не следует. В каждой из трех частей происходит нарастание звука к двум модуляционным кадансам и к заключительному, который, как и в большинстве произведениях И.С. Баха исполняется достаточно полным звуком. Умение мыслить крупными построениями, охватить всю форму в целом, при ясном понимании всех ее мельчайших компонентов, такова стилистическая особенность полифонии Баха. Каждая новая часть начинается более сдержанным звуком. На этом открытом уроке педагог разъясняет ученице: каким звуком будем играть эту инвенцию: = пропеваем тему на «mf» светлым и вместе с тем решительным звуком, = добиваемся певучести и безупречной ровности - звуковой и ритмической (ритмослоги, счет на «раз - два»), = Заостряем внимание ученицы на динамической устремленности темы к D.Работа над темой и противосложением.Педагог продолжает объяснение: прежде чем приступить к изучению инвенции, ученик должен понять характер темы и ее границы. Тема - это ядро инвенции, в котором заложена вся форма пьесы. От проведения темы будет зависеть очень многое. Тема начинается с паузы. Поэтому ни в коем случае нельзя толкать первый звук. Плавная и неторопливая тема спокойного и рассудительного характера, в прямом или обращенном движении присутствует всюду, за исключением кадансовых тактов, носящих модуляционный характер и заключительного каданса.Педагог предложила ученице сыграть тему «осторожно исполняя первым пальцем, не толкая его, чтобы первый звук после паузы прозвучал мягко, без толчков».Ученица сыграла тему, как того хотел педагог.Первый способ: Аня детально прорабатывает тему и имитацию играя каждой рукой отдельно, сохраняя при этом интонационную выразительность во всей инвенции. Педагог посоветовала Насте «представить себе, будто два ученика прилежно повторяют урок, стараясь друг перед другом рассказать что-то с большим выражением». И.А Браудо - органист, пианист, педагог и музыковед, советует одну из тем сыграть, а другую спеть. Такая работа очень стимулирует слух и полифоническое мышление. Ученица выполнила на практике этот совет И.А. Браудо: сыграла и спела. Второй способ: Ученица работает над темой и противосложением, применяя артикуляционный прием «восьмушки»: шестнадцатые длительности играет на хорошем «legato», а восьмые длительности играет на «non legato».Это отличительная особенность баховского стиля – «контраст в артикуляции соседних длительностей».  Ученица сыграла разными штрихами. Третий способ: Ученица работает над противосложением и темой. Педагог советует Насте: если противосложение близко по характеру к теме и развивает ее, то для сохранения единства темы и противосложения имитацию подчеркивать не следует. Ученица выполнила этот совет педагога и не подчеркивала при игре имитацию. Противосложение в этой инвенции органично спаяно с темой, оно словно вырастает из нее.Тему и противосложение связывают вопросо-ответные соотношения. Противосложение сдерживает активный взлет темы спокойными ответными интонациями.На этом открытом уроке педагог с  Настей отдельно проучивали все темы, противосложения, имитации темы в разных октавах, тональностях, с нужным звуковым освещением (представляя звучание разных инструментов).Затем педагог и ученица прослеживают связи: (и звучание)  = связь темы с противосложением, = связь темы: с имитацией (ответ). Таким образом, педагог делает вывод, что в начале урока мы определили, что эта инвенция состоит их ТРЁХ частей: Первая часть - начинается в до мажоре, и заканчивается в соль мажоре; Вторая часть - начинается в соль мажоре, и заканчивается в ля миноре; Третья часть – начинается в ля миноре и заканчивается в до мажоре.В этой инвенции вызывают интерес даже не сама тема, а все те изменения, которые с ней происходят.Вопрос педагога: какие же «превращения» происходят с темой в каждой из её трех частей? Педагог вместе с ученицей прослеживают все эти «превращения темы»  в каждом голосе. Педагог сообщает: проанализировав инвенцию, мы убеждаемся, что вся инвенция представляет собой живой диалог «двух собеседников».Педагог объясняет ученице, что тема в полифоническом произведении И.С. Баха играет примерно такую же роль, что и главный герой в драме,  где с ним случаются всевозможные приключения, изменяющие его поведение.Важно понять «художественный смысл этих превращений главного героя». В первой части инвенции тема с противосложением проходит дважды и, как мы уже выяснили, их связывают вопросо - ответные соотношения; в басу дважды повторяется октавная имитация темы. При исполнении мы решили не разрушать диалог темы и противосложения и сыграть имитацию очень тихо.  Если исполнить качественно этот кусочек, то имитация «должна прослушаться». Ученица сыграла имитацию. Вопрос педагога: что происходит с темой дальше, какие изменения происходят?Ответ ученицы: начинается первая нисходящая секвенция. Тема звучит здесь в обращении, т. е. звучит в противоположном движении. Ученица сказала и сыграла Педагог сказала: Во втором голосе мелодия построена на начальном мотиве темы, но в увеличении: вместо шестнадцатых нот звучат восьмые ноты. Ученица сыграла. Педагог сказала: вторая секвенция построена на второй части темы, но в обратном движении. (ученица сыграла).Педагог сказала: происходящая во второй секвенции модуляция приводит в тональность доминанты - соль мажор. Очень важно показать в первой части кульминации мотивов в нижнем и верхнем голосах, которые являются кульминациями по самой логике внутреннего развития голосов. (ученица исполнила кульминацию).Педагог посоветовала: «не стоит привлекать внимание к теме, которая звучит между ними, чтобы не разрушать этой логики». Вторая часть инвенцииВопрос педагога: что делается во второй части этой инвенции? Ответ ученицы: ведущим становится нижний голос, а имитация темы - проходит в верхнем голосе. Здесь также звучит красивый диалог голосов. Вопрос педагога: А что происходит с секвенциями? Они здесь есть? Ответ: Да, но голоса здесь «обменялись» мелодиями. Мелодия, которая звучала в нижнем голосе, теперь звучит в верхнем. А та, что звучала в верхнем, теперь прозвучит в нижнем. (ученица сыграла). Педагог разъясняет: такой прием полифонического письма называется двойной контрапункт. Вопрос педагога: А секвенции здесь восходящие или нисходящие? Ответ ученицы: нисходящие секвенции, Педагог предложила звучность этих секвенций усиливать, потому что они развивают и утверждают тему. Педагог продолжила объяснять: обращаем внимание на несовпадение кульминаций. После кульминаций голоса движутся в полном согласии к окончанию части. Третья часть. Педагог объясняет, что третья часть начинается с имитации темы - это еще один диалог. Но в отличие от прежних, тема здесь заканчивается выдержанным звуком. На это стремление темы к кульминационному длинному звуку следует обратить внимание и сыграть его более значительно. И, наконец, мы переходим к изучению последней секвенции (т.19 - 20). Ведущая роль опять переходит к верхнему голосу. Последняя секвенция интересна своеобразным сходством с первой. Оба голоса излагают те же самые мелодии, но в обращении. Игра. Нисходящее движение шестнадцатых нот темы в нижнем голосе звучит в обращении, однако здесь это движение становится восходящим. Так же меняется и движение басового голоса: первый мотив темы в увеличении звучит в обращении (см. такты: 19-20). Такой полифонический прием называется обратимым контрапунктом. Вопрос к ученице: секвенция восходящая? Ответ Насти: да, секвенция восходящая. И эта секвенция уверенно и активно ведет к кульминации всей инвенции. (Ученица сыграла этот кусок произведения).Педагог сообщила на открытом уроке еще «несколько слов об артикуляции»: о том, что «ограниченность динамических возможностей клавирных инструментов во времена И.С. Баха компенсируется разнообразием артикуляционных приемов. Артикуля́ция - это способ исполнения последовательного ряда звуков.Артикуляция – одно из важнейших условий выразительного исполнения старинной музыки. Артикуляция темы, противосложения и других мелодических элементов в этой инвенции, должна быть сохранена во всех проведениях от начала и до конца пьесы. Таким образом мы формируем умение ребенка играть два голоса различной артикуляцией».Интермедии. Педагог предложила Насте определить границы мотивов темы в каждом голосе интермедии. Затем сыграла вместе с Настей следующим образом: Я предложила Насте остановиться на последнем звуке мотива, делая «tenuto», а потом спокойно перенести руку на следующий мотив при этом не следует забывать об активном стремлении мелодии к заключительному звуку. На этом открытом уроке мы добиваемся интонационной выразительности. Педагог сообщила, что постепенно, слуховое восприятие ученицей каждого мотива, будет прочно закреплено и снятие руки уже не понадобиться, (но это впоследствии).Таким образом: правильно услышанный мотив будет правильно исполнен.Этот совет относится к любой мелодической линии в любом произведении И.С. Баха.Педагог продолжила разъяснять: правильному разделению мелодии на мотивы и их верному интонационному произношению во времена И.С. Баха придавалось большое значение.Короткие лиги, проставленные позже редактором, указывают «границы мотивов», но далеко не всегда означают снятие руки. После длительной работы над темой, имитацией и противосложением каждой рукой отдельно, можно будет перейти к работе над мелодической линией каждого голоса.  (но это позже).  Далее эта двухголосная инвенция исполняется в ансамбле с педагогом = сначала по частям, = а затем целиком. Педагог предложила Насте самой исполнить эту инвенцию.И тут выясняется, что Настя совсем не слышит нижний голос, как мелодическую линию. Поэтому педагог посоветовала ученице: чтобы ты услышала оба голоса, следует работать тебе использовать метод Г. Нейгауза. МЕТОД Г. НЕЙГАУЗА: Этот метод он назвал методом преувеличения, для этого тебе надо концентрировать свое внимание и слух на одном из голосов. Это один из способов развития полифонического мышления. Для этого надо играть оба голоса, но по-разному: верхний, на который направлено внимание играть на «f» и «espressivo», а нижний голос на «pp». Эта работа требует именно такого большого различия в силе звука и выразительности. Тогда ясно слышен не только верхний, главный в данный момент голос, но и нижний. Голоса как бы играются разными исполнителями на разных инструментах.  Но активное внимание без особого усилия направляется на тот голос, который исполняется более выпукло. А затем наоборот: нужно перенести свое внимание на нижний голос и играть  его на «f», «espressivo», а верхний играть на «pp».После такой работы оба голоса  будут слышны и восприниматься учеником еще более отчетливо: нижний – потому, что он чрезвычайно приближен, а верхний голос – потому, что он уже хорошо знаком. Используя такой метод, Настя достигнет нужного результата. На этом открытом уроке работаем над мелодической линией каждого голоса. Для ученицы после этого проясняется звуковая картина. Играя потом оба голоса как равноправные, она стала слышать выразительное течение каждого голоса.Точное и ясное слышание каждой мелодической линии – непременное условие в исполнении полифонии. Лишь достигнув его, можно плодотворно работать затем над произведением в целом. Педагог на открытом уроке сообщает о различных способах развития полифонического мышления:Первый способ: Нижний голос обычно воспринимается хуже, чем верхний. Ученик играет нижний голос в октавном удвоении, а педагог – верхний голос.Второй способ: Играть оба голоса и в то же время один из них - петь. Третий способ: Играть один из голосов, другой из них – петь. Совет И.С. Баха: При работе над Инвенцией ученикам очень пригодился бы совет И.С. Баха: смотреть на голоса как на людей, а на многоголосие, как на беседу между этими людьми. Главной задачей заключительного этапа работы над инвенцией становится передача содержания музыки и ее основного характера. В заключении педагог подводит итог открытому уроку и делает выводы относительно особенностей полифонии в баховских произведениях: природа клавирных сочинений И. С. Баха такова, что без активного участия интеллекта выразительное их исполнение невозможно. Здесь хочется напомнить слова Альфреда Корто: «Для пробуждения к жизни застывших нот текста нужно вдыхать в эти ноты свою собственную жизнь». Изучение баховских сочинений – это прежде всего большая аналитическая работа. Для понимания полифонических пьес И.С. Баха нужны специальные знания. Достижение определенного уровня полифонической зрелости возможно лишь при условии постепенного и непрерывного наращивания знаний и полифонических навыков. Перед педагогом музыкальной школы, закладывающим фундамент в области овладения полифонией, всегда стоит серьезная задача: научить ребенка любить полифоническую музыку, а также полифонию в любой другой музыке, понимать ее и с удовольствием работать над ней. Основным ключом к стильному исполнению музыки И.С.Баха являются осмысленность и певучесть.То и другое должно вырабатываться не как-то «потом», а как можно раньше, то есть с самых первых уроков обучения игре на фортепиано. Изучение полифонической музыки И.С.Баха в детских музыкальных школах, необходимо учащимся для приобретения навыков исполнения полифонической музыки и для музыкально-пианистической подготовки в целом.В конце урока педагог повторно сама исполнила всю инвенцию. Во время повторного исполнения педагог повторила кратко все, что обсуждалось на этом уроке. Во время своего исполнения педагог кратко давала пояснения, указывая,  где проходит тема, где проходит противосложение, где звучит интермедия и др. Одновременно педагог обратила внимание ученицы на штрихи, указав «каким именно штрихом следует исполнять то, или иное место в этой инвенции». Педагог спросила ученицу: все ли ей понятно? Ученица кивнула головой в знак согласия.Педагог закончила урок со словами, что она довольна активностью ученицы и приложенными ею усилиями. Педагог сказала: иди домой и учи, заданное мной на дом домашнее задание: ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ: Помимо закрепления теоретических знаний на дом было задано играть всю инвенцию по голосам с правильными штрихами. Одновременно педагог поручила ученице работать над соотношением голосов, то есть соединить некоторые части инвенции двумя руками, и при этом добиваться в этих частях  необходимого звучания, то есть работать над динамикой в этой инвенции. А гаммы поучить в терцию и дециму разными штрихами. Из этого урока можно сделать вывод:  что педагогу над полифоний при обучении учеников игре над полифоническими произведениями всегда надо искать новые способы работы и применять их индивидуально к каждому ученику, по мере его способностей, знаний и навыков.В течение всей педагогической работы с учениками надо перенимать опыт ведущих педагогов, постоянно использовать в своей педагогической работе новые, современные методические разработки. На этом открытом уроке я сообщила об использовании различных методов при обучении детей игре над полифоническими произведениями. Это огромный, кропотливый труд. Этой работой стоит заниматься хотя бы потому, что такая работа предоставляет как педагогу, так и детям огромный простор для творчества, а сам процесс обучения при всех его трудностях дает серьезный импульс к развитию ребенка и ни с чем не сравнимую радость приобщения к искусству. На определённом этапе музыкальных занятий и при определённых условиях развития ученика, именно работа над полифоническими произведениями  является основой, которая поможет в дальнейшем ученику в развитии его музыкального образования. В своей педагогической работе я уделяю особое внимание в работе над полифоническими произведениями, особенно обучая детей музыке И.С. Баха. В моем классе дети любят музыку И.С. Баха, и многие мои ученики играют инвенции И.С. Баха и получают от музыки И.С. Баха огромное удовольствие и радость, осваивая полифонию через его музыку. При выборе программы многие мои ученики интуитивно из разных авторов предпочитают брать в свою программу и исполнять именно музыку И.С. Баха. Инвенции И.С. Баха помогают моим ученикам оттачивать музыкальное полифоническое мастерство, помогают уверенно держаться на сцене, овладевать навыками фразировки. Через музыку И.С. Баха лучше чувствовать ритм произведения, - ребенок начинает понимать, что если он не будет считать, то исполнить музыкальное произведение будет невозможно, особенно, при исполнении инвенций И.С. Баха. Я, как «специалист первой категории» провожу занятия с широким использованием элементов из разных методик (методы, приемы, средства, техника), которые разрабатываются ведущими педагогами. 

В своей педагогической работе моей настольной книгой является книга Г.Г. Нейгауза «Об искусстве фортепианной игры». Кроме этого я люблю книги: 1. И. Браудо «об изучении клавирных сочинений И.С. Баха в музыкальной школе» 2. А. Алексеев «методика обучения игре на фортепиано» М. Музыка 1978г.3. Г. Коган «Работа пианиста» 3-е издание М. 1979г. В этой работе над полифонией (над инвенцией) на этом открытом уроке я использовала информацию из этих книг.